algunas frases hawaiianas

Hula “Hula is not just a dance, but a way of life, an ancient art that tells of Hawaiʻi's rich history and spirituality.” (this is attributed to many) Hula combines dance and chant or song to tell stories, recount past events and provide entertainment for its audience. With a clear link between dancer’s actions and the chant or song, the dancer uses rhythmic lower body movements, mimetic or depictive hand gestures and facial expression, as part of this performance. (ksbe-edu) As hula is the dance that accompanies Hawaiian mele, the function of hula is therefore an extension of the function of mele in Hawaiian society. While it was the mele that was the essential part of the story, hula served to animate the words, giving physical life to the moʻolelo (stories.) (Bishop Museum) Today, we typically divide hula into two different forms, the hula kahiko (ancient dance) and the hula ʻauana, (also spelled ʻauwana - modern dance.) Although the terms hula kahiko (ancient) and hula ʻauana (modern) are used to divide styles of traditional dance, these terms are a relatively recent classification of a practice with a very long history. The dance has also undergone evolutions throughout its history, often being influenced by the political leaders and situations of the time. (Bishop Museum) “In the hula, the dancers are often fantastically decorated with figured or colored kapa, green leaves, fresh flowers, braided hair, and sometimes with a gaiter on the ancle, set with hundreds of dog's teeth, so as to be considerably heavy, and to rattle against each other in the motion of the feet.” (Hiram Bingham) “They had been interwoven too with their superstitions, and made subservient to the honor of their gods, and their rulers, either living or departed and deified.” (Hiram Bingham) A common misrepresentation of history suggests that the American missionaries banned hula – they could not have, they did not have the authority. However, it is true that they openly disapproved of hula (as well as other forms of dance and activities) as immoral and idle pastime. As Bingham notes, they “were wasting their time in learning, practising, or witnessing the hula, or heathen song and dance.” “Missionary influence, while strong, never wiped out the hula as a functional part of the Hawaiian society. Faced with this undeniable fact, the authorities sought to curb performances by regulation.” (Barrere, Pukui & Kelly) Despite efforts to eliminate hula, many of the ancient chants and dances were kept alive within families and passed to descendants. (Bishop Museum) In 1830, Kaʻahumanu issued an oral proclamation in which she instructed the people, in part: “The hula is forbidden, the chant (olioli), the song of pleasure (mele), foul speech, and bathing by women in public places.” (Kamakau) Although it was apparently never formally rescinded, the law was so widely ignored, especially after Kaʻahumanu died in 1832, that it virtually ceased to exist. In 1836, it is reported the French consul for Manila visited Honolulu, and attended a state banquet hosted by the King. Part of the festivities was a formal hula performance. In 1850, the Penal Code required a license for "any theater, circus, Hawaiian hula, public show or other exhibition, not of an immoral character” for which admission was charged. “No license for a Hawaiian hula shall be granted for any other place than Honolulu.” (The law did not regulate hula in private, so the dance continued to be practiced and enjoyed throughout the islands.) King David Kalākaua’s 1883 coronation included three days of hula performances and his 1886 jubilee celebrations had performances of ancient and newly created dances. Reviewing older drawings of hula, it is clear that the attire of the dancers is different than what we generally associate with hula attire today (and throughout the last century.) Men and women were topless in the original hula attire. Women wore a pāʻū, which is a wrap made of tapa cloth. Men wore malos, or loincloths, and other kapa wraps. Hula attire was expanded with lei and decorations for dancers' wrists and ankles. Originally, some of these decorations were made of whale bone or dogs' teeth. So, when and where did the grassy/leafy skirt that we know today come from? Reportedly, the grass skirt was introduced to Hawaiʻi by immigrants from the Gilbert Islands (small atolls that are today part of the Pacific Island nation of Kiribati) in the 1870s and 1880s. “Hawaiian hula during and after that period (Kalākaua era) influenced and was influenced by the dance styles of other Islanders, such as the incorporation of Kiribati-style grass skirts.” (Kealani Cook, PhD dissertation) By the early 1900s, hula performers in Hawaiʻi and the US continent wore grass skirts. Some hula performers still wear grass skirts today. Today, grass skirts function as the international symbol for hula dancing. The grass skirts sway with the dancers as they move their hips, creating a fluid movement. Dancers also wear a variety of other apparel. Hula "Hula no es sólo un baile, sino una forma de vida, un arte antiguo que habla de la rica historia de Hawai y la espiritualidad." (Lo que se atribuye a muchos) Hula combina la danza y el canto o canción para contar historias, narrar hechos pasados ​​y proporcionar entretenimiento para su público. Con un claro vínculo entre las acciones bailarín y el canto o canción, la bailarina utiliza movimientos corporales rítmicos bajos, gestos miméticos o descriptiva y la expresión facial, en el marco de esta actuación. (Ksbe-edu) Como hula es la danza que acompaña mele hawaiano, la función de hula tanto, es una extensión de la función de mele en la sociedad hawaiana. Si bien era la mele que era la parte esencial de la historia, hula sirvió para animar las palabras, dando vida física a la moolelo (stories.) (Bishop Museum) Hoy en día, por lo general se dividen en dos hula formas diferentes, el hula kahiko (danza antigua) y el hula auana, (también escrito auwana -. Baile moderno) Aunque los términos hula kahiko (antigua) y el hula auana (moderno) se utilizan para dividir los estilos de danza tradicional, estos términos son una clasificación relativamente reciente de una práctica con una historia muy larga. La danza también ha sufrido evoluciones largo de su historia, a menudo siendo influenciados por los líderes políticos y las situaciones de la época. (Bishop Museum) "En el hula, los bailarines son a menudo fantásticamente decorado con kapa figurado o de color, las hojas verdes, flores frescas, el pelo trenzado, y en ocasiones con un fuelle en el ancle, creado con cientos de dientes de perro, con el fin de ser considerablemente más pesado, y a vibrar uno contra el otro en el movimiento de los pies. "(Hiram Bingham) "Habían sido demasiado entretejidos con sus supersticiones, y ponerlas al servicio del honor de sus dioses, y sus gobernantes, ya sea vivo o difunto y deificado." (Hiram Bingham) La falsa declaración común de la historia sugiere que los misioneros estadounidenses prohibieron hula - no podían tener, no tenían la autoridad. Sin embargo, es cierto que desaprobó abiertamente hula (así como otras formas de danza y actividades) como pasatiempo inmoral e inactivo. Como señala Bingham, que "estaban perdiendo su tiempo en aprender, practicar, o ser testigo de la canción hula, o pagano y la danza." "La influencia misionera, aunque fuerte, nunca acabó con el hula como una parte funcional de la sociedad hawaiana. Frente a este hecho innegable, las autoridades trataron de frenar las actuaciones de regulación. "(Barrere, Pukui & Kelly) A pesar de los esfuerzos para eliminar hula, muchos de los antiguos cantos y bailes se mantuvieron vivos en las familias y se pasa a la descendencia. (Bishop Museum) En 1830, Kaahumanu emitió una proclamación oral en la que se instruyó a la gente, en parte: "El hula está prohibido, el canto (olioli), la canción de placer (mele), habla sucio, y el baño de las mujeres en lugares públicos". (Kamakau) A pesar de que nunca fue formalmente rescindido al parecer, la ley ha sido tan ampliamente ignorado, sobre todo después de Kaahumanu murió en 1832, que prácticamente dejó de existir. En 1836, se informa que el cónsul francés visitó Manila Honolulu, y asistió a un banquete de Estado organizado por el Rey. Una parte de los festejos fue una actuación hula formal. En 1850, el Código Penal se requiere una licencia para "cualquier teatro, circo, espectáculo de hula hawaiano, pública o otra exposición, que no sea de carácter inmoral", cuya admisión fue acusado. "No hay licencia para un hawaiano hula se concederá por cualquier otro lugar de Honolulu." (La ley no regulaba hula en privado, por lo que la danza continuó siendo practicado y disfrutado por todas las islas.) 1883 El rey David Kalakaua coronación incluyó tres días de actuaciones hula y sus celebraciones jubilares 1886 tuvo actuaciones de danzas antiguas y de nueva creación. Revisando viejos dibujos de hula, está claro que el atuendo de los danzantes es diferente a lo que generalmente se asocian con la ropa de hoy hula (y durante todo el siglo pasado.) Los hombres y las mujeres eran topless en la ropa de hula original. Las mujeres llevaban a Pau, que es un abrigo de paño de tapa. Los hombres vestían Malos, o taparrabos, y los abrigos kapa otro. Traje de Hula con los leus se amplió y adornos para las muñecas bailarinas y los tobillos. Originalmente, algunas de estas decoraciones se hicieron de hueso de ballena o de los dientes de los perros. Por lo tanto, cuándo y dónde hizo la falda de hierba / legumbres de hoja que hoy conocemos viene? Según se informa, la falda de hierba fue introducido en Hawai por inmigrantes de las Islas Gilbert (pequeños atolones que hoy son parte de la nación insular del Pacífico de Kiribati) en los años 1870 y 1880. "Hawaiian hula durante y después de ese período (era Kalākaua) influenció y fue influenciado por los estilos de baile de las islas del otro, como la incorporación de las faldas de hierba Kiribati-estilo." (Kealani Cook, tesis doctoral) A comienzos de 1900, los artistas hula en Hawai y el continente EE.UU. llevaban faldas de hierba. Algunos artistas hula todavía usan faldas de paja en la actualidad. Hoy en día, las faldas de hierba funcionar como el símbolo internacional de danza hula. Las faldas de paja balancearse con los bailarines que se mueven las caderas, creando un movimiento fluido. Los bailarines también usan una variedad de otras prendas de vestir. © 2013 Hoʻokuleana LLC